偶闻佛洛伊德（S。Freud）的人，或许只知道他是个精神分析学家、医师、心理学之父，事实上除此之外，佛氏还擅长于文学，其对小说、诗歌、戏剧等都有相当的造诣。1930年4月，佛洛伊德还获得了象征德国学术界最高荣誉的歌德文学奖。
由于佛氏身兼文学家及精神分析家双重身份，因此使得佛氏善于应用精神分析的观点来诠释文学，且见解独到、剖析新颖，令人不得不为之折服。其《神秘》（TheUncanny）、《达文西研究》（Leonardoda Vinci）及《米开兰基罗的摩西》（The Moses of Michelangelo）等作品，更是令文学界拍案叫绝。
佛氏不仅喜欢从精神分析的理论来从事文学创作，同时也认为唯有如此才能替文学注入感性与灵性的魂魄，使文学更加鲜活起来。对于其他作家的作品或作家本身，佛氏也常铁口直断地剖析它。佛洛伊德认为，文学作品是文学家心态的“面具”，作家之所以提笔，乃是想以作品为其“受伤的欲望”找到“替代性的满足”，这种满足不但可以逃避自我的伤害，而且也能调适不平衡的心灵，因此佛洛伊德曾戏称作品就是作家心理的治疗师。
谈到个体对面对现实的反应模式，佛洛伊德提出了两种方式，其一是实际、正面、有效的方式，其二是虚构、梦幻的方式。后种方式文学家用得最多，他们通过思维的创作，罗织一大串美丽的幻境用以圆梦，用以解决现实中无法解决的问题。因此，佛洛伊德认为：“文学家在本质上是一个逃避现实的人，在他无法满足本能的欲望时，经常会转入幻想的境域里，让自己的思维无阻地驰骋。”
佛氏亦认为作家的作品通常是“深具意义”的。一个恋爱失败的作者，可能会通过作品来阐述心中的感受，并尝试做替代性的满足。例如《窗外》，作者在念书时，爱上了授课老师，不料老师却是个已婚的人，作者在饱尝失恋滋味后于是写成小说《窗外》。小说中，男主角的悲惨结局，即是作者“替代性的满足”，因为现实生活中，绝不容许作者对男主角采取任何极端的手段，因此作者只好以替代性的报复来满足自己。
而佛洛伊德在他自己的作品《摩西与一神教》中，也有这种替代性满足的表现。研究佛氏的人都知道，佛洛伊德本身是位犹太人，在当时犹太人是备受歧视的，而这种“民族的伤痕”从小就烙印在佛氏心里。他曾誓言要争取犹太人的自尊，于是他认同了犹太教的大英雄“摩西”，事实上摩西即是佛氏心中的“代神”，摩西所有的英勇表现也就是佛氏心中的欲求，如此使得佛洛伊德获得了替代性的满足。就因为佛洛伊德执着于这种理论，所以他曾一再地强调，作家与精神官能症的病人是属于同一类型的人——他们爱幻想、爱织梦、爱做受创后的替代性满足。但是他也表示，作家与精神官能症病人依然不一样，因为精神官能症的病人，其生活领域不在这个尘世，而作家却能借着作品将自己回归于现实。
按照佛氏的看法，文学作品应该是作家心灵“营养剂”，一旦有一天，这个营养剂短缺了，或许作家就将沦为精神官能症的囚虏。
对于佛洛伊德的这种文学观，尼采就赞不绝口，但是亦有很多人不以为然。然而不管赞成与否，我们都可以肯定地说，文学中若加入心理学的润饰，必能使其间的刻画更入微、内容更鲜活。