每个人心中当然都有一个黄秋生。只是这个形象无一例外地相似：反叛，眼神阴鸷，面目近乎狰狞。他塑造的角色，动辄猥琐变态，抑或是满脸横肉的凶徒烂仔。从“烂片之王”到金像奖影帝，有人对他崇拜之至，有人则对他嗤之以鼻。魔鬼大帝？预言者？抑或是香港主流文化的异教徒？当我们把种种赞美和疑惑加之于他，他只淡然视之。经历了坚忍的成功，这个男人，其实内心多的是敏感孤单，他的犀利尖刻是对别人，也对自己，有时候更像一层保护的盔甲。当我称赞大器晚成的黄秋生正可以施展拳脚，他却感叹年华正在老去，就如同他怀念电影《放·逐》中所表现的那些“业已属于过去的情感”。你以为面对你侃侃而谈，指间夹着一根LUCKY STRIKE美国牌子香烟的人即是他？No！即便在谈话的间隙，他的思想同样游离于话题之外。他只活在自己的世界里。
文身的图案并不重要，重要的是对你是否有意义
下午3时许，在一行若干人的簇拥下，黄秋生终于到达。
墨镜，身材堪称修长，双手插在裤兜里，步子迅疾而急促。藏蓝色牛仔裤，裹住结实有力的双腿；黑底色休闲毛衫，有着错落交织的图纹；脚上踩着一双浅咖啡色麂皮磨砂高帮靴子；头上是一顶同样颜色的牛仔帽。他的装扮，随意而闲适，有着无可言语的英俊。头部微微傲然昂起，有着无谓的漠然和桀骜不驯，扬着没有表情的一张面孔——那样的面孔，是我们再熟悉不过的。
10分钟后，黄秋生终于再度出现在化妆间。他坐在椅子上，沉默不语，双臂交叉，当胸而抱，似有隐隐戒心。他审视镜中的自己。短的头发，是经过漂染的栗色，只是面部未免过于白皙。
“朋友们通常如何称呼你？”试着和他交流，为接下来的采访热身。
“他们叫我黄秋生或者秋生。”浓重的喉音，语调平缓，鲜有抑扬顿挫。对于冗长的化妆他早已习惯，表现得极为耐心，也会对化妆师给自己的造型提出不同见解，显然有自己独到的审美取向。
接下来的拍摄更为漫长。在一家地下车库，编辑无疑是从他的电影里获取了此次主题拍摄的灵感。从镜头里看整个画面，那样的环境灯光昏昧不明，阴森而诡秘，让人有即刻逃离的冲动。
无数人在现场争睹他的风采，璀璨的镁光灯把他还原为明星。眼神一样的飘忽和游离，表情偶尔戏谑，对着镜头，他知道如何去表现自己的魅力——那其实本无须去刻意表现的。寡淡和随意，已经是他个性的一部分。他有时逐一扫视周围的人，仿佛在探寻什么。但他们之间其实只有巨大的陌生，那是无法被超越的。
“文身当然不值得奇怪，可是要看你的年龄。这等于说一个年纪大的女人还穿超短裙：年轻的时候就穿啊，40多岁还穿它干吗？！”
我们上了车。黄秋生要奔赴下一个拍摄场地。车子在内环的高架桥上行驶，从这个高度看下去，北京和其他任何一个大城市一样现代而拥挤：永远的车流滚滚，高楼周身遍布闪光的玻璃，炫目而刺眼。与他比肩而坐，可以嗅到淡淡的古龙水的味道，黄秋生看上去神情略略有些倦怠。
你从他的身上是否还可以感受到当年那些叛逆的时光和影子？
“年轻时我痴迷于猫王和KINGS，还有披头士。”他转过头来，面对着我。“我的舅舅玩音乐，他经常会放一些音乐，令我亦有机会听到更多。稍年长一些后我则喜欢听重金属，凯斯和阿尔·梅登……”他笑，“那时候很穷，买了一盘卡带，会一直听到烂。后来演戏的时候，才会有钱去买很多自己想听的音乐。”
“我已经过了那样的年纪，现在比较喜欢听JAZZ。”他轻微喟叹。“是因为JAZZ的怀旧情调？”我调侃地问道。
“不是为了怀旧，只是为了它的柔和。”他摇头，“听JAZZ并不意味着你不再摇滚，不再有态度，不再叛逆。听什么音乐跟你是否叛逆并不等价，就如同穿着，那只是外在的东西，最重要的还是内心的精神。”
“我现在还想去文身，刚刚找到一个非常好的图案。”他笑，“只是年纪已经太大了，在犹豫到底要不要去文身。”
“你会这样问自己？”我不免好奇地问道。
“当然！已经四十几岁了，还去文身，太迟了一点吧！”
忍不住继续问下去：“你不应该这样吧！你给我们的感觉一直独特而另类，所以你文身我们都不会奇怪。”
“文身当然不值得奇怪，可是要看你的年龄。这等于说一个年纪大的女人还穿超短裙，年轻的时候就穿啊，40多岁还穿它干吗？！”他嘴角露出一丝“恶毒”的坏笑。
“如果文身，你打算选择什么样的图案？”
“蝴蝶。”
“你不觉得蝴蝶太流俗了吗？很多人都在文蝴蝶。”
“一坨屎就应该没有人文了吧？那就不流俗了！”话语刚一出口，举“车”皆惊。而他出言如此“刻薄”，依旧笑意盈盈。这样的回答令人领略到黄秋生“语不惊人死不休”的大侠风范。
“文身的图案并不重要，重要的是对你是否有意义。”他正色解释道，“在我的脑海中一直有一只蓝色的蝴蝶飞来飞去。达斯汀·霍夫曼有一部电影叫《帕彼·劳恩》，在法文中是蝴蝶的意思。我的文身师傅告诉我，‘帕彼·劳恩’其实也是一种蝴蝶的名称。后来去台湾，看到这种蝴蝶，才知道它尚有一个俗名叫‘尤里瑟斯’，尤里瑟斯正是我小儿子的名字。所以你看是不是机缘巧合？”
我从来没想过我要放弃。莎士比亚说，To be or not to be ，that is a question.我永远要to be下去
从1983年出道伊始，到今天的红透香江两岸，其间，是漫长的籍籍无名。那时的黄秋生，是否一直在做成为big star的美梦？
问题抛出去，那厢居然没了声响。我在整理采访录音，听到的也是巨大的空白。他凝视窗外的街景，仿佛若有所思。车子穿过长安街，依旧是鳞次栉比的楼群和汹涌澎湃的人流，天空难得这样湛蓝。
他轻微叹息，半晌，方回过头来，短短答道：“不要爱艺术中的你。”然后又是沉默。
“你就是要爱演戏，不要想太多。很多东西，不是你想要即可拥有，不是你努力即可拥有，亦不是单凭运气你就会得到。有时候你得到很多，甚至完全没有理由。所以，你爱的是名气，还是艺术，要清楚。这正如你到底是爱自己的老婆，还是爱你的情人多一些，自己要明白。”
对于黄秋生曾经的生活窘况，我像一个窥探狂，渴望知晓更多细节。黄秋生却已然不愿多谈，只言当初压力很大，“又穷，又没钱，又没有工作，又被人家欺负……”他再度注视窗外，“别人用脏话骂你，把你不当人……”
“你也有过这样的经历？”我不免追问道。
“我当然有！你看我的脸，就知道上面写满了沧桑的历史！”他略带嘲讽地笑，熟稔地点起一根烟，猛抽一口，缓缓吐出，烟雾便袅袅地在车厢内弥散开来。“可能我是特别坚强吧！我的生存能力特别强。”
那个名叫Perry的父亲弃家而去，小学毕业的黄秋生即开始为生计而奔波，慢慢长大，做一些底层的工作。学徒、修汽车、送货……偶然进入演艺圈，辛苦拼搏，却从来得不到好的角色。就像他不止一次曾说过的那样：“我要赚钱谋生，活下去！”没有了退路和选择，他的内心一定曾经有过挣扎和怨恨，只是他说，“我从来没想过要放弃。”
再次吸一口烟，他目光注视别处：“我从来没想过我要放弃。莎士比亚说，To be or not to be ，that is a question.我永远要to be 下去。”他终于难得开朗地大笑。
“我一度喜欢周润发，希望能像他那样。”只是周润发那时在无线，而黄秋生在亚洲电视。况且，一个是云中仙，一个是地上草。两人有过一面之缘，那时的周润发已经红透半边天，却为情所困。“在他企图自杀之前的两天，我在门口见到他站在自己车子的旁边，那种忧郁有着无与伦比的美……”黄秋生摇头。
在很多影迷眼中，黄秋生是当之无愧的偶像，他自己却对此颇不以为然：“崇拜是不理性的，崇拜我的人那是脑子有病！我希望大家喜欢的是作为演员的黄秋生扮演的角色，而不是我本人！”
这是他不止一次宣扬过的。当然，对影迷们来说基本上很难。
黄秋生表示，现在非常欣赏内地演员兼导演的姜文。“我们俩的性格都太‘怪’了，也许很多人希望看到我俩在一起打架的场面！”他总不忘拿自己冷幽默一把。
拿到奖如何？拿不到又如何？不要以为你今天很红，明天就继续会红下去，一直红到90岁。所有的东西都不是永恒
黄秋生坦然承认《八仙饭店之人肉叉烧包》是他演艺生涯的一个转折点。“我跟李修贤签了三部片约，这样的协议令你永远无法知晓自己下一步会拍什么。而这个剧本你又一定要拍，不可能推掉，然后，就只好拍啦。”他的语调低沉缓慢，透露些许无奈。“我不喜欢这种角色，可是也必须去拍。”
“所以你看这个世界就是这么奇怪，有时候你不喜欢、不高兴去做的事情，反而会带给你一些很意外的东西；你非常喜欢的艺术，做完之后却什么都不会得到。”他继而变得嘲谑，嘴角挂着一丝讽刺的笑意。
“我告诉你，这是我第一次对媒体讲这件事：当年在颁奖现场，他们都跟别的演员打招呼，没有一个人肯过来跟我聊天。”他低下头试图去吸烟，以掩饰内心陡然泛起的波澜。那支烟已经燃到了尽头。助理再次递过一支烟，他接过来猛吸一口，“得奖之后，去了一家酒店接受访问，一直访问，到晚上还饿着肚子。等到最后一个访问做完，全部的人都走尽了。没有人过来恭喜我……”
接下来发生的一切如同电影情节：黄秋生离开酒店，拿着奖杯，孤零零走在华灯绽放的大街上，没有人关心他是谁，没有人关心他刚拿到大奖。他跑到街边一个小酒吧里，打电话给导演，说自己正一个人，还没有吃饭。于是李修贤过来，两个人在酒馆里喝啤酒，直到天亮。
“那种荒谬的感觉……非常荒谬……演一个这样的角色没有人想到你会拿奖，可是拿奖了，站在台上好像全世界都在注视你。然而两个小时还不到，却是自己一个人拿着奖杯在街上漫无目的地走，仿佛跟这个世界没有任何关系。特别孤单，特别孤独……”
而对于后来《无间道》和《头文字D》的获奖，黄秋生炉火纯青的演技已经毋庸置疑。
“可能我的命就是这样啊，要的时候得不到，得到的时候又不肯要。以前拿奖的时候觉得很孤单，没人跟我庆祝；现在获奖了无数人围着我，我又没有了感觉。小的时候，没有机会庆祝生日，都在学校里面度过。每次过生日的时候我都会想，如果能回家该多好！后来长大，赚到钱，有很多人给我庆祝生日，我又觉得很烦。生日有什么好庆祝！意味着我又接近死亡了一年。我快死了……难道要庆祝我快死吗？”他兀自笑出来，“我现在已经觉得无聊。”
“拿到奖如何？拿不到又如何？不要以为你今天很红，明天就继续会红下去，一直红到90岁。”他说给我听，又仿佛自言自语，“所有的东西都不是永恒。就像打仗，当感觉到危险的存在，你可能没有危险；当听不到任何声音时，你已经死了。你不知道子弹会从哪边射过来，所以，每天都要很小心。”
同黄秋生交谈越深入，越发现他思想的复杂。他坦言母亲对自己的影响之大。他用近乎调侃的语气讲起自己的母亲——年轻时有着林黛玉般的才情和美丽，同样有林黛玉的孱弱多病，喜欢冷清凄惨的诗词，经常试图自杀，但最终都没有死掉。
“差不多到了40岁我才摆脱她的思想的阴影。”虽如此说，而母亲在他的心里又占据相当大的比重，问及生活中黄秋生最怕什么时，沉默片刻，他老老实实地说：“我最怕母亲死掉。”
对于家人，他不愿过多谈及，只说自己在努力扮演一个好父亲的角色。他为自己在某次醉酒后对着儿子破口大骂而耿耿于怀，躬身自省。他依旧喜欢独处，一个人坐着发呆，天马行空地想事情。
谁又能想到，站在台湾金马奖颁奖舞台上和侯佩岑打情骂俏的他，最钟爱的读物居然是鲁迅的杂文、小说，以及******的诗词。
“还会写出‘阳光射湿我的床’这样的句子吗？”他不置可否地摇头，“那个算了，不要再提。”