俗语说，百炼成钢。人的成长也要经历这样一个逐步修炼的过程。这个过程里没有不劳而获，没有一路坦途。西安学艺，恰似泥塑镀金，一下子使年少的学生们有了光彩，有了一技之长。
秦剧班师生归来，在固原汇报演出，取得了圆满成功。观众普遍评价学生们扮相好，有灵气。一时间造成一定反响。
固原秦剧班领导见一帮学生迅速成长受到好评，可以独挑大梁，就将他们单独组队，称为“娃娃剧团”，走遍固原乡镇的村村角落，直至扩展到泾源、隆德等地，进行大范围的汇报演出。娃娃剧团所到之处，皆被掌声包围。学生们崭新的面孔、崭新的戏服在台上一出现，便被如饥似渴的人群围个水泄不通。
就这样，人们被娃娃剧团闹得如痴如醉，黑灯瞎火地乱跑，往往回到家已是三更半夜，但脸上仍然挂着笑容和光彩。
近一年的汇报演出，令柳萍终生难忘。特别是回隆德县城的演出，对她来说，可谓是对家乡人民的一次汇报，也是亲人们检验成绩的时候。
当柳萍站在隆德县广场戏台上尽情、尽兴地表演时，台下就坐着父母、弟妹和远道赶来的亲属，还有小学时的老师和许多久不见面的同学。环顾四周，一双双熟悉的眼睛，还有隆德街道、广场，每一寸土地，都让她心潮澎湃。
柳萍的小学同学张玉莲是最早得知娃娃剧团来隆德演出的人。她很快将这个消息散布给熟悉柳萍的所有同学，并组织他们一起前去观看。两年多不见的柳萍，个子长了一头，上妆后扮相俊俏，乍在台上现身使熟悉柳萍的老师同学几乎不敢辨认，与先前记忆中的形象差别很大。
这场演出，柳萍以《拾玉镯》出场，身段表演惟妙惟肖，做戏细腻。逼真的表演与音乐配合紧密，加之对人物性格把握到位，较完美地塑造了孙玉姣的形象，颇受欢迎，赢得了一片掌声。
戏散后，因父母居住此地，柳萍被剧团批准回家过夜。刚刚换掉戏服，没来得及卸妆，她便被一群欢喜的伙伴、同学拉走。
等柳萍和众人仿佛在一阵子叽叽喳喳里又回到了从前。他们找到了久违的感觉。他们看到，柳萍还是先前的柳萍，还是那样质朴、活泼、直爽。柳萍小学同学都已升了初中，大都整天坐在课堂里，与戏曲接触很少。看了她的表演感觉新鲜，夸她唱得好，扮相好，舞蹈不错。也有人问及她两年多的学戏生活。
在这些孩子眼中，进入秦剧班的柳萍很风光，每天面对的是笑脸和掌声，却不知艺术之路到处洒满艰辛和汗水。当柳萍讲述艰辛的学戏过程时，他们才知道，台上风采的一现，原来是无数苦练和付出凝聚而成。
对于柳萍的成长，最感欣慰的是父亲。见到舞台上的女儿将一个天真无邪、情窦初开的古代少女形象演绎得活灵活现，他深有感触。
父亲自小与秦腔有着不解之缘。解放前，苦难的父亲为地主放羊，衣食不饱，站在荒芜的草滩、山坡上，依然忘不了喊几句秦腔，那是被压迫者的悲凉与愤慨。“文革”时期，所有戏曲被样板戏代替，秦腔远离了生活，父亲就在心窝里想秦腔，那是秦文化刻在骨子里的记忆。文革结束，群众文化复苏，秦腔又回到视线里，父亲更加喜欢秦腔。不管岁月更迭，还是时代变迁，秦腔老调的一呼三叹、咬字沉重都为父亲喜爱。
大俗大雅的秦腔描画着秦人大喜大悲的人生，西北高原千千万万大众话在秦腔故事里、唱词中。人们生儿以秦腔迎接，送葬以秦腔志哀，人生世界就是秦腔的舞台。生、旦、净、丑各显真性，恶的夸张其丑，善的凸现其美。柳萍在隆德演出的一折《拾玉镯》，唤醒了父亲沉睡多年的记忆。他愈发相信女儿与秦腔有缘，是上天对他喜爱秦腔的赐予，秦腔是先人留下的东西，不加以发扬光大和延续，就对不起祖宗。