大凡初读诗的人，没有不喜欢李白诗歌的，一接触就会喜欢。而对于杜甫，就必须阅历再深厚点了，读的书多了些，才能逐渐喜欢上。读杜甫诗歌需要用一颗沧桑的心灵去体会，而读李白的诗，则是用一种欢快的心情去感受，那种磅礴的气势，清新自然、明白如画的诗句，能够让所有的人都喜欢，让所有的人都能读懂。这也反映了李白诗歌的人民性与大众性。而李白诗歌能够做到大众化，最关键的还在于李白运用了人民的语言与人民的心理、人民的情感来写诗歌。因此能写出人民所喜欢的诗歌来。归纳起来说，就是做到了清新自然，通俗晓畅，是人民所喜闻乐见的艺术表现形式。
李白的诗歌给人的第一个印象就是自然明白。如《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”就是几岁的小孩子也能明白。又例如《估客行》：“海客乘天风，将船远行役，譬如云中鸟，一去无踪迹。”《把酒问月》：“古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”《山中与幽人对酌》：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”等，都写得极其自然明白，就是叫老妇看了也能明白个中意思。能达到这样自然明白的程度，主要在于李白作诗时追求清新自然、通俗晓畅的风格。
李白的诗歌之所以能够达到这样自然成熟的地步，一是得益于他的个人性格，在个性上，他“明月直入，无心可猜”，也就是说他毫无心计，不是那种胸有城府的人，对待朋友也从来就明月无猜。由于性格上坦率而真诚，在诗歌追求上也要求真诚自然，不忸怩故作高深。明白晓畅的诗歌很好地展现了诗人的真实内心，李白的个性是简单的、豪爽的，所以诗歌也一如他的个性，简洁而豪爽，如一泓清水，一看就能见到底。诚如李白诗歌所言：“清水出芙蓉，天然去雕饰。”李白的诗歌就是如此的不饰雕琢，做到生动自然，如同说话一般，但给人的印象却又是如此地深刻。这就是李白以简单来表达复杂的艺术。
另外，李白虚心向民歌学习，也是使他的诗歌明白晓畅的一个重要原因。李白的诗歌与民歌有着极其深厚的渊源，特别是李白善于学习乐府民歌。在李白现在的诗歌全集中，诗文合在一起，共有近一千篇，其中有一百五十篇左右是乐府，那就是差不多占六分之一，其他近于乐府的歌行还不算。乐府大部分正是民歌。正是由于李白向乐府民歌学习，走通俗化的发展道路，所以李白的诗歌晓畅是很自然的事情了。
白居易写诗，也力求大众化，做到妇儒皆能看懂。他为了使诗歌做到通俗明白，常常在诗歌作成后读给老妇听。如果她们能够听明白，方认为这诗歌是成功的。如果老妇听不明白，他就要重新修改，使诗歌做到人人都能听懂的程度。如他的《离离原上草》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”就写得极其浅显易懂，明白如画而又蕴涵深远。他的《长恨歌》《琵琶行》等诗歌，也都通俗易懂，具有很强的可读性，成为历史上人民能够传唱背诵的少数诗歌之一。他死后，唐宣宗对白居易的诗歌给予了高度评价，“文章已满行人耳，一度思卿一怅然。”这是说白居易的诗歌通俗易懂，能够使天下人都明白。
古代的伟大诗人们的诗歌之所以能为广大劳动人民所喜欢，首先在于他们诗歌明白自然，通俗易懂。如果不能做到这一点，即使诗歌作得再好，也不能为广大劳动人民所接受。苏东坡在文学史上的成就明显高于柳永，但当时柳词却比苏词更加流行，究其原因，就是因为柳词比苏词更加具有大众性，更能为广大劳动人民所接受。所谓“井衣巷口皆有柳词”就是说柳永的词作俚语乡音、平凡故事，通俗易懂，很打动年轻情人的心，而且很适合人民传唱。而苏词“须关东大汉，手执铁板，高唱大江东去……”这是柳词比苏词在当时更受欢迎的原因。“杨柳岸晓风残月”、“执手相看泪眼，更无语凝咽”、“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，都展示了一种温柔浪漫的美，深深打动人心，且容易传唱，因此能受时人热爱与推崇。
文艺可以是阳春白雪，也可为下里巴人而作，这反映了一个诗人所追求的服务群体有所不同。而服务群体的不同，正反映了诗人的人生观与价值观，是为百姓服务，还是为少数知识分子与统治阶层服务。李白的作品能千古而不朽，且为广大劳动人民所欣赏，就是由于他的清新自然、明白晓畅的诗歌风格所决定的。