电视节目创制方法论
我们在这里讲一些具体的创制环节。
第一，主持人。大家将来都会做编导、做记者，还有一部分同学也可能将来有机会做主持人。但不管你做什么，将来你肯定都会跟主持人打交道。当你做导演的时候，你会怎样要求你的主持人呢？我做导演的时候，对主持人的要求就是一句话：你要像“贞子”一样，从电视里面“爬”出来把观众“拽”到跟前，“吓唬”他们！作为一个好的主持人，一定要有这样的能力；而一个差的主持人，可能就会总是“缩”在电视里头。大家用这种思路分析一下就会知道：差的主持人恨不得总是缩在电视里，与电视机融为一体；而特别好的主持人，想要冲到电视外头的感觉是很强烈的。因此，你对你的主持人，必须灌输给他们这样一个意识：要随时随地“冲”到电视外“吓唬人”！
凤凰卫视前年签了一个主持人尉迟凌嘉，就是一个很好的主持人。他只在《挑战主持人》露了一次脸，当时钟大年老师就给我打电话说：“那个人的电话能不能找到？”第二天我找到了电话，过几天他就和凤凰正视签约了。所以，一个好的主持人，他会从电视里面“出来”，他不但能“抓”观众，你看他还能抓钱呢！他跟凤凰签了约，他就有钱挣了嘛，就是这么简单的道理。
第二，采访。大家上过电视采访、新闻采访这类的课？老师都会讲：“你要用理性思维，要有逻辑结构，要写ABCDEFG，准备20个问题，问人10个问题，他可能回答5个问题比较好，然后把5个问题挑出来做……”其实，这样的节目做出来是不好看的。真正好看的节目是用身体去采访。我会给大家放一个我自己做的片子，告诉大家什么是用身体去采访——当然，不是我的身体，是主持人的身体。
第三，镜头。一般来说，大家会觉得可能正面一个镜头，反打一个镜头，然后把两个镜头剪接在一块儿，长短结合，片子就剪出来了，但其实不是这样。2004年的时候，时间做了一个北京国际纪录片节，请了很多法国的导演来。当时就放片子，因为我们国内这几年的科学探索纪录片做得还不错，比如说像《发现之旅》、《探索发现》等节目，就把这些节目的片子拿给外国导演看。这其中很大一部分都有考古的镜头：一个全景，几个老头，白发苍苍，在那儿刷陶瓷，然后反打，给一个特写（镜头），看看陶瓷是什么样的。外国导演们看完这样的镜头就很不理解，认为这样有悬念感的镜头，就因为镜头选择的问题，把整个画面给毁掉了。那应该怎么拍呢？外国的导演认为：用一个摇臂或者轨道从背后拍“这些人做什么，在哪儿”，然后镜头一转，“哦，他们在刷一个盘子呢”。这样的话，就把两个镜头变成了从背后绕到前面的一个镜头，就把一个简单的镜头变成了一个有故事的镜头。我们一会儿还会看到一个例子：推上去是一个人的特写，给人的感觉是不一样的。等你拉出来的时候，你只要做到“观众想象的那景跟你拉出来的场景不一样”，那么，观众肯定不会跑掉。镜头本身有很多可以叙事的方式，这些东西大家都可以从电影中去学，所以不要拘泥于看几本书。你读片子读多了，这样的感觉自然就出来了。
此外，还有音乐。这是我们国内做节目当中的弱项，因为我们对于音乐的训练远远不够。而在剪接上，也有一个镜头和声音黏合的问题。我接下来给大家看两个案例，我们从案例里去体会音乐、剪接等元素的具体使用方法。
先来看音乐。音乐和画面的配合，天生可以带来一种刺激的效果。BBC出品的《伟大的音乐家》这套盘，我建议大家去看。大家将来如果去做节目的话，我认为这是必读的。如果你不看片子，你来电视系读书是一点价值都没有。我们上学的时候，老师就强调“你可以不来听课，但是你不能不看片子”，我觉得这一点到现在为止依然适用。（放映《伟大的音乐家》片段）各位同学，请问你看到什么？就是看到这样的片子非常“解气”。为什么说“解气”呢？其实，也是由生理决定的。你的心跳有固定的频率，当音乐和你心跳的频率契合时，自然你就会觉得兴奋。在你兴奋的过程中，如果有画面跟音乐配合得特别好，让你的这种兴奋释放掉，你就会觉得舒服！如果你掌握了这样一个规律，并把它运用到了做片子的过程中，自然而然就会取得好的效果：它如果让观众觉得爽，观众就不会逃掉了，他们肯定会留在这里看这样的片子。
我们再来看看剪接的方式。同样是一个做音乐的片子，大家知道中央电视台音乐频道有一个节目叫《音乐人生》，由以前做《艺术人生》的一拨人分出去做。他们当时做样片，做的是知名音乐家廖昌永。这个片子在剪接方式上做了一些变化，让你看起来非常舒服，跟你平时看到的人不一样。这个片子的导演杨超是电影学院毕业的，在看这个片子的时候，我希望大家注意一下它的声音是怎么剪辑的。我们现在剪片子时往往特别不注意声音，其实，声音对于人来说是一个很大的刺激因素。这个片子本身讲廖昌永是怎样成功的，我自己参与了这个片子的策划，但是这个导演拍出来的效果远远超出我所料，我从这个导演身上学到了很多剪片子的方式。（放映《音乐人生·廖昌永》片段）大家看到，导演加了一个“眨眼睛”的画面设计，它给观众非常主观的感受，就好像你在看它一样。它只要一晃，你这个遥控器就不容易动。你知道吗？第一，从生理上讲你就不容易动；第二，画面经过了调色的处理，让你感到和平时采访不一样，有一种奇观效果在里面；第三，导演做了抽帧效果，你会觉得人好像不是这么动的，但又离人正常动不远——这样的采访，把廖昌永的心打开了，如果大家去做采访训练，建议你们看一看这个片子。
接下来，我给大家看一个“老外”的片子，看看他们是如何设置环节的。Late Show是一档美国深夜的脱口秀节目，几十年来都做得非常火，而它之所以火，是因为在节目中运用的一些手段、一些点子，我们来看一下其中的段落。（放映Late Show片段）这是很典型的一个谈话节目，但大家看到它的镜头运动方式以及环节的设计，很注意悬念感的设置，这样就确保观众很难离开，因为他们会想要知道到底发生了什么，这就是它内在的推动力。现在国内的谈话节目，比如由高博主持的《今晚》，就是在copy这种模式。
最后，给大家总结一下今天的内容：你一旦走上做节目这条路，实际上你就没有任何的退路了。而观众的反应是和巴甫洛夫实验一样的，你老刺激他，他就没有反应了，刺激的效果有一个递减的过程。所以，你要不断把你的刺激更新，这就导致你每天差不多两点之前不能睡觉，你要不断去琢磨第二天怎么把观众重新“抓”到你的屏幕前，去寻找这个刺激，这还是要回到最开始我们强调的题材。特别是今天，如果你找到好的题材了，你做起事情来就会特别轻松。所以，你做节目的时候，不要急于动手，而要花大力气去筛选题材，让它具有足够的新闻效果和刺激度。在这样的情况下，如果还有特别好的人跟你配合，或者你本身就是优秀的人，那么，你做起节目来就非常轻松了。