詹尼·范思哲（GiannVersace）以其名字命名该品牌，创立于1978年。范思哲的设计风格非常鲜明，是独特的美感极强的艺术先锋，强调快乐与性感，领口常开到腰部以下，他撷取了古典贵族风格的豪华、奢丽，又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体形。范思哲善于采用高贵豪华的面料，借助斜裁方式，在生硬的几何线条与柔和的身体曲线间巧妙过渡，范思哲的套装、裙子、大衣等都以线条为标志，性感地表达女性的身体。范思哲品牌服务对象有许多是皇室贵族和明星。
适合人群：范思哲的衣服总是十分合身，并能塑造出更加理想的体态。这使得他的追随者主要是那些富有的、成熟的、不再处于豆蔻年华的女性。
四、古驰（Guccl）
古奇欧·古驰（GuccioGucci）创立于1923年。20世纪50年代，好莱坞的一线明星们如奥黛丽·赫本、格蕾斯·凯丽、索菲亚·罗兰等，都曾是古驰的拥趸。20世纪70年代，GUCCI的家族经营达到了历史上的巅峰，《纽约时报》将这一时期称之为“GUCCImania”（古驰狂），并这样描述古驰狂们：“脸上戴古驰太阳镜，脖子上系古驰围巾，肩上背一个古驰挂包，手腕上戴古驰手表，身穿古驰皮衣裤，脚上当然是一双古驰皮鞋。”古驰成了新贵和明星们的身份标志。而在新世纪，古驰则俨然成为青春的代言。
适合人群：GUCCI适合有较强的消费能力，并为自己的外在形象感到骄傲的女人们。古驰的目标消费群基本是上层社会的女子和影星。
五、卡尔文克莱恩（CalvinKlein），亦称CK
美国纽约卡尔文·克莱恩（CalvinKlein）和巴里·施瓦茨（BarrySchwartz）于1968年创办。卡尔文·克莱恩一直坚守完美主义，因为体现了十足的纽约生活方式，卡尔文·克莱恩的服装成为新一代职业妇女品牌选择中的最爱，其推崇的极简风格成为现今的流行风潮。卡尔文克·莱恩喜欢干净完美的形象，总是试着表现纯净、性感、优雅。这几年先后流行过的内衣外穿风格、NewLength（新长度）及膝裙、不对称裙摆等都是由卡尔文·克莱恩率先推出的，简洁、实用并且性感。
适合人群：CK适合30多岁，内心崇尚简洁自然的白领女性。
六、克里斯汀·迪奥（ChristianDior），简称CD
克里斯汀·迪奥（ChristianDior）在1947年成立了时装店，将传统服装和自创的H、A、Y剪裁轮廓线条带入时装界。其设计理念是美丽和优雅。CD一直是绚丽的高级女装的代名词。选用高档的华丽的、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装。他继承并始终保持着高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品位，象征着法国时装文化的最高精神。
适合人群：CD的服装适合追求外形华丽、气质优雅的成熟女性。
七、普拉达（Prada）
1913年，意大利人马里奥·普拉达（MarioPrada）创立了该品牌，由行李箱和手袋起家。普拉达的孙女于1979年正式接掌Prada。看过《穿普拉达的女魔头》这部电影的人都知道，Prada的风格简洁而优雅，含蓄又知性，她的女性魅力就像一支低调但迷人的夜曲。其设计冷静内敛，绝少过度的暴露和轻浮的挑逗，显得很中性化。喜爱Prada的人也正是钟意它那种不动声色的魅力。“简约到底”是解读Prada时装风格最关键的词条。在20世纪90年代一度崇尚极简的风潮之中，Prada所擅长的简洁、冷静的设计风格成为时尚主流。
适合人群：普拉达低调中性的风格特别适合已到盛年的职场女性，其一流的裁剪造型可以掩饰身形的不足。
八、香奈尔（Chanel）
香奈尔于1913年在法国巴黎创立。香奈尔时装永远有着高雅、简洁、精美的风格，善于突破传统，早在20世纪40年代就成功地将“五花大绑”的女装推向简单、舒适，是最早的现代休闲服。香奈尔最了解女人，每个女人在香奈尔的世界里总能找到适合自己的东西，在欧美上流女性社会中甚至流传着一句话“当你找不到合适的服装时，就穿香奈尔套装”。“双C”已经成为一种时尚界的骄傲。香奈尔说：“我不能理解女人为何不能只是为了表现礼貌，出门前都好好打扮一下，每一天谁知道会不会是命中注定的大日子？”女人的时尚、女人的香奈尔精神，让这个世界更加美丽缤纷。
适合人群：香奈尔适合追求自主生活，然而又保持着十足优雅女人味的女性。
九、三宅一生（IsseyMiyake）
1970年，三宅一生在东京建立起自己的“三宅时装设计所”。
三宅一生是伟大的艺术大师，以擅长处理皱褶面料（三宅一生的永久褶痕）而著称。于20世纪90年代初推出了立体派皱褶系列，大量的压缩、弯曲处理，使服装呈现出前所未有的“雕塑”形态。“单纯”是其服装强调的又一要诀。三宅一生认为现代服装应该是不用费心打理的衣服，不仅要运动自如、简便易穿，还要给人带来快感。他的服装始终洋溢着“国际主义精神”。那种宽松自在的款式，雕塑般的肌理，黑、白、灰的经典用色使三宅一生的设计影响了整整一代人。
适合人群：三宅一生的服装适合生活态度自由自在，率性自我的个性女人。
十、乔治·阿玛尼（GiorgioArmani）
乔治·阿玛尼于1975年创建了GiorgioArmani公司。他的风格都定位在柔和、非结构性款式，玩弄一些层次及色彩，经常调整比例。20世纪80年代，阿玛尼的名字在英国成为考究和休闲的代名词。他的女装克制而性感，阴柔但有力度，从无过度的暴露与张扬。阿玛尼经常告诫他的模特：“记住自己是女人，不是逛街的孩子……要非常优雅，非常简单，非常自然。”1992年3月的英国版《时尚》杂志曾将他与范思哲进行过如下比较：“范思哲的设计理念是关于性与摇滚的，十分粗俗与淫秽，阿玛尼的理念则是和谐的理念，是一种风格、色彩与面料的平衡，一种氛围上的和谐。”
适合人群：阿玛尼的女装简单、优雅、自然，特别适合追求知性优雅气质的知识女性。
十一、伊夫·圣·洛朗（YvesSaintLaurent）
伊夫·圣·洛朗与他的密友PierreBerge合伙的时装店于1962年隆重开业。伊夫·圣·洛朗既前卫又古典，善于调整人体体形的缺陷，力求高级女装如艺术品般地完美。在洛朗的眼中，黑色是色彩之王，评论家们不禁感叹：“昨日，黑只是黑，今日，黑即是色。”他曾说：“所谓幸福的女人，就是穿黑裙子、黑毛衣、黑袜子，戴新奇首饰，并且身边有一个爱她的男人。”法国著名影星嘉芙莲·丹露有过一段恰如其分的评价：“圣·洛朗为过着双重生活的女性设计服装。他设计的女装协助她们进入一个充满了陌生人的世界，使她们行动自如……给予她们自信。而他设计的晚装则使女性散发出妩媚和魅力来。”
适合人群：圣·洛朗的服装适合酷爱黑色并且追求高品质服饰的女性。圣·洛朗的高级时装的消费对象是全球仅几千名的富豪们，用料奢华，加工讲究，价格昂贵。
十二、ELLE
20世纪80年代初，法国著名ELLE时尚杂志诞生40多年后，诞生了以“ELLE”命名的服饰品牌。“ELLE”法语是“她”的意思。ELLE代表了高质量、高品位以及亲和力。ELLE以红、白、蓝为主色调，面料多以棉为主。ELLE的“ELLEPARIS”品牌带有浓郁的法国气息，风格清新、自然摩登，塑造出优雅时尚、简约知性、独立自信的现代女性形象。穿着ELLEPARIS的女性考究中流露出不经意，好似怀着愉快的心情到外地旅行。
适合人群：ELLEPARIS品牌因其风格轻松随意、价格偏低，适合许多25～35岁的都市女性。
十三、D&G
DomenicoDolce和StefanoGabbana于1985年携手共创了Dolce＆Gabbana品牌。
D＆G时装是对自由的肯定，设计新潮大胆而不拘形式。Dolce＆Gabbana的服装则一直都以天主教妇女身上的黑色作为最主要的用色，南欧宗教色彩也转移为图案的表现上。强调性感的曲线，内衣式的背心剪裁搭配西装，是DoIce＆Gabbana最典型的服装造型。但是Dolce＆Gabbana并不等于D&G，D&G是它近年来越来越受欢迎的年轻副牌，但两者都结合了来自意大利的万种风情。
适合人群：D&G的设计风格自由奔放、色彩运用新潮大胆，特别适合个性自由、酷炫而反叛传统时装风格的女性。
十四、纪梵希（Givenchy）
于贝尔·德·纪梵希（HubertdeGivenchy）于1952年2月在巴黎开设了第一间以自己名字命名的高档时装屋。纪梵希将高雅与摩登相结合，打出“自由线条”的口号，推出了没有腰臀曲线的直筒式裙装。时装杂志Vogue评论说：“这与其说是时装，不如说是创造了一种新的穿着方式……它几乎不与身体接触，但身体曲线并没有消失。”1953年，赫本成了纪梵希的品牌大使，完美诠释着纪梵希时装的细致与高贵。纪梵希深谙赫本纯洁高雅的气质，成为她一生的形象设计师。纪梵希擅用夸张的色彩，而服装的造型则相当简洁，从某种意义上恢复了高级时装的典雅与高贵，同时又赋予时装以时代的新意。
适合人群：纪梵希的时装典雅高贵，适合体形相对瘦削，并希望自身形象显现端庄高雅气息的女性。