第52章练就一手好书法
字如其人。
——谚语
书法是我国特有的、形体丰富的传统造型艺术,已有3000多年的发展历史。中国书法一般使用圆锥形的软笔来书写汉字,并要求达到精、神、美的艺术效果。书法主要有行书、楷书、隶书、篆书、草书、魏碑等体。书法最早是指写字记事的技艺,随着书体渐多、技法渐精,书写内容成为表现书者的内在精神因素,以致发展成为一门独特的艺术,形成一整套完整的技法。唐代书论家张怀瑾在《文字论》一文中指出:“深识书者,唯观神采,不见字形。文则数言乃成其意,书而一字已见其心。”中国书法是由笔法、笔势、笔意3个要素组成的。
历史上书法名人众多,钟繇、蔡邕、张芝、王羲之、王献之、颜真卿、柳公权、褚遂良、苏轼、米芾、赵孟頫、董其昌,等等。
书法是一种构成艺术,它是在洁白的纸上,靠了毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性,留下斑斑迹相,在纸面上形成有意味的黑白构成。它也是一种表现性的艺术,书家的笔是他手指的延伸,笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫,都受主观的驱使,成为他情感、情绪的发泄;书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来,所以,通常有“字如其人”、“书为心画”的说法;它又极具实用性,可以用于题词、书写牌匾。
历史上有关书法的故事不胜枚举:
晋代王羲之从小学习书法,七岁就写得一手好字。成年后他仍然刻苦练习书法,即使闲坐时,也常常用指头在膝盖上比拟点画,时间长了,裤子都被磨得破损了。王羲之还虚心向别人学习,博采众长,成为我国历史上著名的书法家,人称“书圣”。其书法平和自然,笔势委婉含蓄,遒美健秀,后人评曰:“飘若游云,矫若惊龙。”其书法作品有《兰亭序》、《官奴帖》、《十七帖》、《二谢帖》、《奉桔帖》、《快雪时晴帖》、《乐毅论》、《黄庭经》等。
王羲之的8个儿女都擅长书法,以最小的儿子王献之尤为突出。
王献之7岁开始学习书法,几年后自认为已经写得一手好字,便在父亲面前炫耀,想得到几句赞扬。谁知父亲却显出轻视的神情,然后指着家里的18只大水缸说:“要想写出像样的字,你得写干这18缸水。”后来,王献之经过长年累月的练习,18缸水写完了,他的字大有长进。
一天,王羲之想试试儿子的功力,就从背后出其不意地拔他的笔,竟没有拔动,于是叹息着说:“这孩子前途无量啊!”后来,王献之终有所成。
王献之的书法兼精诸体,尤以行草擅长。他运笔英俊豪迈,饶有气势,在书法史上与其父齐名,并称“二王”。
他的书法作品有《洛神赋》、《鸭头丸帖》、《中秋帖》、《东山帖》等。
近代书法家沈尹默青年时诗写得相当精彩,可字却不怎么样。一次,他的朋友陈独秀对他说:“我看过你写的一首诗,诗很好,但字写得太俗气,不好看。”沈尹默听了一阵脸红。这句话使他意识到不应该只顾诗歌创作,而忽视文字书法。于是,他决心在书法方面狠下工夫。每天他都用一定的时间练习写字,看了许多名家碑帖,吸取别人精华,最后形成了自己独特的风格。此外,他还精心研究书法理论,写了大量有关的著作,成为近代有名的书法大师和理论家。
这些故事告诉我们:只要有坚持的精神,每一个人都可以成为书法家。
对于中学生来说,练习书法的好处颇多:
1规范书写是中学生考试、升学中必备的一种能力和素质。当今考试无论中考还是高考,评卷方式正在向无纸化、客观化过渡,网上评卷已成趋势。评卷正在走向规范化,对学生的书写自然要求严格。倘若学生平时不注意自己书写习惯,陋习一旦形成,考前一下子是难以改正的,考试中你会为书写不规范付出一定代价的。俗话说“磨刀不误砍柴工”,在平时坚持练习书法,对培养我们良好的学习品质,对我们的备考都是至关重要的。
2从长远的利益来看,独具特色的书法、漂亮的书写也是你将来在职场应聘取胜的法宝。文如其人,字如其貌。一手潇洒的字可看出你的精神气质,你的胸襟,因而也易被人欣赏,你成功的几率也就越大。练就一手好书法是终身受益的,也是你成功道路上的一枚棋子。
3书法练习是一种以动止静的修炼方式,非宁静无以达到至境。紧张的学习中练练书法,是调整心态、缓解压力、释放情感的有效的方法。在书法千变万化中你可以忘却忧愁,也可以寻求精神的寄托。练习书法是一件细心事儿,它需要调动你的各种感官和情感,在一种平和的环境中才能完成。因而它是一种很好的平衡心态的方式。
4练习书法还是继承中国传统文化的重要举措。汉字是世界上最美丽的方块文字。它讲求规矩、匀称,其中蕴含着中国书法艺术的精髓,特别是毛笔书法讲求的刚柔相济、轻重缓急、虚实相生、抑扬顿挫。在平时坚持练习书法,既能让我们更好地传承和发展中国的书法艺术,还能不断强化我们的书法品质、规范书写习惯,让我们在艺术中领悟人生的哲理,陶冶情操。
那么,中学生怎样才能练好书法呢?
第一,要练眼,即认真读帖。
宋代的书法家黄庭坚说:“古代人学习写字不都是依靠临摹,他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上,专心致志地观看它,看准了才下笔。”读的帖越多,眼力就会越高,就知道了如何写才好,好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”,其实,眼高是手高的前提。发现不了美,不知什么是美,就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书,导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
第二,要练脑或说练心。
在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里,把其字形深深地刻在大脑里,无论何时,一旦提到这个字,马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖,脑有成字。
第三,要练手。
练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛,手腕发酸,手不听使唤,多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好,他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感,让大脑能指挥手,感觉到笔变成了手的一部分,变成了手的延伸,手能轻松地指挥笔,想快则快,想慢则慢,想轻则轻,想重则重,想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。
第四,要练结构。
因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。掌握了汉字的结构,写出了方方正正、结构美观的黑体字,将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构,无论如何对字的笔画进行修饰,进行美化,都是难看的赘物,越变越难看。所以掌握字的结构,写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。
第五,要练笔画。
不少同学练过书法,他们从楷书练起,许多运笔的规则都忘了,只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘,状如鬼画符。所以提倡大家从黑体字练起,抓住字形,取消顿笔。
下面给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病:
1点,由左上方向右下方运笔,有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的,不能厾成圆点。
2横,由左至右平等运笔。关键是“横要平”,不能一头高一头低,或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短,不要太短或太长。
3竖,从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”,不能左右歪斜,更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短,不要太短或太长。
4撇,从右上方往左下方运笔,不要写成点撇或横撇。
5折,写折笔时,折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔,写成脱肩的两个钝角,要写成一个直角。
这样写出来的字,如用圆珠笔写,就是类似火柴棍的幼圆体美术字;如用钢笔书写,就是标准的黑体字。虽然笔画单调,但只要结构准确,照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样,横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。如果结构不对,笔画的变化再丰富也写不出好字来。
另外,练习书法还要注意几个问题:
1书写工具的选择
“工欲善其事,必先利其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅、线条粗细均匀的好笔。墨色太浅,难以辨认;墨色太黑,又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情,造成不必要的失分,所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
2练字应注意写字的姿势和执笔的方法
由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔,那我们就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。用圆珠笔写字要采用坐姿,做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小,所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔,笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米,胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展,小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧,中指第一关节左侧抵住笔杆的下方,无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状,起控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上,与纸面成45~60度角,字越小,角度越大。如用钢笔写字还应注意笔尖在外,笔舌在里,让笔尖的中缝接触纸面,以保证出水均匀,线条流畅。
3练字要心平气静,善始善终,不能心浮气躁,敷衍了事
写字的时候要做到一丝不苟,每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候,喜欢在结束前乱画一气,这种乱画是练字的大忌。
4不要轻易变换字体
练字要有恒心,有毅力,要练好扎实的基本功。练字要持之以恒,不能一曝十寒,三天打鱼,两天晒网。须知:一日练功一日功,一日不练十日空。在掌握了字体结构的基础上,可以选择自己喜欢的字体坚持不懈地练下去,轻易不要变换字体。因为一旦变换字体,又得从头练起。
5要学用结合,练写合一
有的同学练字的时候写得很好,但写作业的时候又瞎写一气,这样是永远练不好字的。练过的字平时用到了,应该写的像练时那样好,练一个用一个,在用中学,在学中用,学用结合才能练好字。