教堂的钟声、树林中的鸟鸣和公路上奔驰的汽车声，组成了维也纳的晨曲。这个音乐之城春天的美丽，有声有色。树林全绿了，比北京的还浓郁；花全开了，黄色的迎春花，白色的梨花，还有高大的满树花朵的白玉兰、粉玉兰，开得如火如荼。
对维也纳的描述是画家、作曲家的拿手戏，作家简直无能为力，因为所有形容词都黯然失色。“太美丽了！”“太漂亮了！”这是我们在这个城市使用最多的词汇。我们的导游元先生最权威的说法是：维也纳和日内瓦是全世界环境最好、最适合人类居住的城市。我想这应该首先感谢公元前一世纪罗马人对这个城市的选址--阿尔卑斯山北麓、多瑙河畔，四周环绕着森林，南面是幽深的山谷和开阔的平原。罗马人最先在这山水秀丽的地方建筑城堡，十五世纪后又把这里建成了罗马帝国的首都，尽管他们占领了许多美丽的城市，还是对维也纳情有独钟。后来这里又成了奥匈帝国的首都。
滨河伴山的城市之美是得天独厚的。城在林中，房在园中，人在花中，是这个城市的特色。著名的维也纳森林已延伸到城中，河畔路旁都是高大的松柏，不远处就是成片的森林。从皇家园林到家庭花园遍布全城，许多住宅的窗台上都摆着花盆。花园和建筑互相装扮，不分主次。虽然还是早春时节，园中栽下的郁金色花蕾初绽，红黄蓝白紫各显神彩。我看到园中跪在地下精心栽花的工人，好像正在绘画的艺术家，他们把每一个花坛装饰成一个大花蓝或在其中栽出几何图形、音乐五线谱中的一个音符。
维也纳的景色是看不完的，我们最感兴趣的还是这里的音乐。到维也纳可参观之处数不胜数，但市民公园是不能不去的，因为那里立着这个音乐之城的“城标”--约翰·施特劳斯的雕像。这个人及他的父亲老约翰·施特劳斯和他的两个弟弟约瑟夫·施特劳斯、爱德华·施特劳斯是这个城市永远的骄傲，他们创造的旋律让这个城市走向世界，让这个世界的许多人经常跟着维也纳的旋律纵情歌唱翩翩起舞。金色的约翰·施特劳斯，站在公园中心位置一座白色大理石柱上，他身着燕尾服，左手抚琴，右手拉弦，头微倾，神情痴迷。我们仿佛听到了“蓝色多瑙河”那熟悉的旋律，听到了“春天来了，大地在欢笑”那深情的歌声。施特劳斯的背后，是用白色的大理石雕成的门形花环，那花环由飞翔的乐神和女神组成，展示了施特劳斯华尔兹圆舞曲美仑美奂的生命的旋律。雕塑前是一座红白相间的花园，其后树林环抱，郁郁葱葱。
在市民公园漫步时刻，元先生和我们一起感怀这个音乐之家奇异的人生轨迹。生于1804年的老约翰·施特劳斯，是一个酒店老板之子。店里一群潦倒的乐手每天的演奏，使他迷上了音乐。15岁就成了其中的小提琴手，以后成了乐队指挥，又自己作曲。1825年，老施特劳斯爱上了比他大两岁的酒店小姐安娜，并与她结婚，同年生下了长子，他把自己的名字给了他，这就是后来成了“圆舞曲之王”的约翰·施特劳斯。1827年他们生下了约瑟夫。1835年生下了爱德华。后来，三个儿子都成了享誉世界的圆舞曲大师。老施劳斯很快走出维也纳，不断穿梭演出于欧洲各地，他的乐团和他的音乐名扬世界。1849年，老施特劳斯从英国演出归来后，由于旅途劳累，染上了猩红热，9月25日以45岁的英年病逝于维也纳。他为这个城市留下了250部作品，其中有18首进行曲、152首圆舞曲、13首波尔卡舞曲。著名的《拉德茨基进行曲》是********每年新年音乐会的保留曲目，无论那位指挥家执棒，在音乐会最后都要演奏这部曲子，随着指挥家的手势，全场有节奏地鼓掌，这是老施特劳斯创作的歌颂拉德茨基元帅战胜侵略者的爱国进行曲。在人民大会堂的北京新年音乐会上，我曾被这部曲子激动过，也在随着老施特劳斯的节奏，由弱渐强，又由强渐弱地鼓掌，和全场听众一起心潮澎湃。这是一个音乐爱好者最难忘的时刻。
天才的约翰·施特劳斯不到7岁时就写了一首题为《第一想象》的圆舞曲，无疑是还受到了父亲的影响。但父亲不愿意让儿子步他的后尘。一方面他知道一个职业音乐人的艰辛，他不想让儿子像自己一样吃苦；另一方面，他当时已成为维也纳的圆舞曲之王，他不希望被别人取代，包括自己的儿子。他夺走儿子的小提琴，让15岁的他进入商业学校学会计。母亲安娜偷偷支持自己的儿子，让他去当家庭钢琴老师，并用自己挣的钱又买了一把小提琴。1844年，19岁的约翰·施特劳斯组建了24人的管弦乐队，正式和自己的父亲唱“对台戏”。小约翰·施特劳斯的首场演出盛况空前。最令观众着迷的是他自己创作的《寓意短诗圆舞曲》，那欢快优美的旋律让观众陶醉，当演奏结束后，他们疯狂地高喊：“再来一个”。于是乐团一遍又一遍地演奏，居然演奏了十九遍！当人们还沉浸在音乐会带来的疯狂和激动时，维也纳的一家报纸用寥寥数语道出了人们的心声：“好好休息吧！兰纳（与老施特劳斯齐名的圆舞曲大师）。晚上好，老斯特劳斯。早上好，年轻的约翰·斯特劳斯！”
谁也改变不了“长江后浪推前浪”、“江山代有才人出”的历史规律。在父亲死后，约翰接过父亲的手中的指挥棒，把两个乐队合并为维也纳最好音乐团体，以超过父亲的才华能力，在整个欧洲赢得了更高的荣誉。为潜心创作歌剧，他又把指挥棒传给同样具有音乐天赋的弟弟约瑟夫和爱德华。1899年5月22日，约翰倒在了指挥歌剧《蝙蝠序曲》的舞台上。一年后施特劳斯家族悠久的乐团解散，辉煌的圆舞曲时代结束了。约翰为人类留下四百多首圆舞曲、二百多首其他舞曲、45首进行曲和16部歌剧。《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之声》、《艺术家的生活》这些脍炙人口的作品和约翰·施特劳斯的名字传遍世界各地并经久不衰。这些曲目既是奥地利民族文化的标志，又是世界音乐不朽的精典。
全世界最大的音乐盛事，是每年的新年之夜在这个城市的********演奏施特劳斯家族的圆舞曲，那时几亿人在注视这里的辉煌和倾听这里的天籁之音，感爱春天的呼吸--那是河的奔流，森林的鸣唱，鸟的欢歌，爱情的萌发……那一刻全世界都陶醉在“波尔卡”的旋律中，感受到心灵的愉悦、安宁和祥和。那是全人类最壮丽的精神盛宴。当我们也驻足在这座外表十分朴素内部金碧辉煌的剧院时，更感受到了施特劳斯音乐艺术超越时空的魅力。在音乐的星空里，施特劳斯家族永远是灿烂的星座。
施特劳斯家族的故事只是这个城市“音乐之声”的一个片段。二十世纪初，创造了人类音乐历史的许多大师都云集此地，如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、格留克和勃拉姆斯。他们的旧居、创作地、表演地、墓地、纪念碑和雕塑，随处可见。我们找到了贝多芬和舒伯特的雕像，并和他们合影，此时十分小心脚下，不是怕踩了草坪，是想起勃拉姆斯的话：“在维也散步也要小心，别踩着地上的音符。”音乐大师们创造的旋律是这个城市的灵魂。
我常想，维也纳为什么会诞生施特劳斯家族，为什么吸引了那么多的大师，为什么在那里他们写出那么多伟大的作品？有人说，是因为十八世纪，玛丽妞·铁列西亚母子当政时力主改革，打击教会势力，倡导先进文化，欧洲的“维也纳乐派”在这里形成；十九世纪圆舞曲在这里发祥；二十世纪欧洲的音乐家在这里云集。有人说，维也纳人杰地灵，风景绝美，是生长艺术家的良田沃土。也有人说，这是皇族的遗风，宫庭舞会音乐会盛行，音乐家受到尊重。维也纳人散漫的天性，浪漫的灵魂，安逸的生活，对文化艺术有更高的需求。
也许，所有的不解之迷更增加了这个音乐之城的魅力。