高更自幼便显现出他强烈的个性和艺术天才，尔后在他青年时开始习画，通过效仿借鉴别人的绘画技巧来选择他的艺术探索目标。
因此，我们说，高更在与别人相似之中产生了自我，他的艺术由此而与众不同！
是的，高更需要有目的地模仿某些大师的作品，这些大师作品中的某些因素在他的创作中起到了一种催化剂的作用。虽然柯罗和米罗勒不被重视，但他们的艺术却给高更带来对自然的热爱和表现手法的真诚，毕沙罗印象派的笔触，保尔·塞尚在自然面前的学问和画面严格布局的形式，普维·德·夏凡，单纯含义与强烈装饰风格的结合，乌塔马罗的版画和日本艺术，线条中的奥秘，他曾祖父秘鲁的血统，原始艺术不可抗拒的诱惑，都深深地影响着高更的精神、高更的艺术创作。
画家欧仁·卡里埃针对高更多样性的才能这样评价道：“高更创作装饰性绘画，他的双手特别灵巧多变，富有创造力，除了绘画，他还会雕刻。”
高更自少时，便显现出他非同一般的雕刻才能。其外祖父是一位著名的雕刻家，他的一个叔叔也是一个雕刻家，可以说，高更自小便深受艺术熏陶，并且遗传因素也可见一斑。
他所创造出的那些雕塑和版画作品别具一格，不像其他人的风格。这种独创性早见于他11岁左右的最初作品，而后来这种独创性的艺术价值，在法国占有一个单独的位置。
早在1873年，年仅25岁的高更便向房东雕刻家布欧学习了雕塑，一尊他妻子的半身胸像，由高更初型，布欧修改完成的。接着他又做了孩子们的雕像。青年高更在雕塑方面显现了他非凡的天才。
后来，高更结识陶瓷匠萨普莱进行了大量陶瓷制品的小焙烧。这些陶瓷制品多少有些巴洛克风格。高更是自幼便十分喜欢陶瓷的，他的这些小创作满足这一嗜好！人们从中看到一种对绘画新风格的启示。
在法国进入20世纪最初的25年间，“纳比派”和“野兽派”画家应该对高更的这些雕塑和版画感恩戴德，因为他们在创作中遵循的原则几乎与高更是完全一致的。高更除了天赋、周边事与人的影响外，更重要的是他一生的创作深受几位大师的影响。
德拉克洛瓦是其中一位。德拉克洛瓦曾说：“在雕琢作品时，也在勾绘自己的灵魂，你的灵魂同样也在向你要求它的表达方式。”青年高更初学绘画时，便吸引了浪漫王子创作上其所需要的全部艺术，而且他也没忽略从其他方面学习长处，还早在他17岁出海时，他还曾仔细观察历史遗迹中的古老艺术，后来他又向土著人学习借鉴，正因有如此精神，他才敢于吸收别人的成功经验。
米勒作品对高更艺术创作的影响也是巨大的。高更经常从《拾穗者》一画的创作中获得某些启示，由此才有了布列塔尼质朴的素描。正因某些人物造型上处理得概括、单纯，才包含着它们的共同追求——画面主体部分的形态被表现得犹如雕塑般的美。可以说青年高更是站在老师毕沙罗的肩头上接近米勒的。
面对伟大的现实主义画家之一库尔贝的艺术，高更又是如何呢？
阿罗沙拥有许多库尔贝的作品，青年高更习画便吸取了他的风格，后来在那幅《女裸体》中，无疑是采用库尔贝笔下裸女的方法，而将女人体表现的壮健。
值得阿罗沙骄傲的是还有柯罗作品也在他的收藏之中，青年高更欣喜不已，同样他在他那里也学到了他所需要的东西。
那么印象派画家马奈和德加对高更的影响呢？我们知道这两位印象派绘画大师都是那场艺术革新运动中的主将，众所周知，高更的一些创作很有现代感，这些作品表现手法概括单纯，对比强烈。很接近马奈的画风，青年高更曾临摹马奈的《奥林匹亚》，今天已被一位收藏家收藏。
至于德加，我们知道他一直在热情地研究高更的艺术，并一直鼓励高更在生活中所做的各种冒险和选择，可以说，他对高更一直保留着一颗爱心，青年高更把德加看做兄长。人情世故上高更对德加是感恩戴德的，那么艺术上呢？用笔肯定有力又不失灵活性的外轮廓，严谨的造型，黑灰色的线条多么相似，至少是一种精神上的相似，我们已感觉到他们是那种在艺术上属于同一时代、民族的伟大画家。
我们前面早就谈到毕沙罗，高更的启蒙老师和挚友。青年高更的创作秉承了毕沙罗的主要风格，但同时又显示了他自己的一些个性，正是用色的自由性和富有创新意味，内在不循习俗的追求，才将高更与印象派画家区分开来。
虽然，有很多共同情趣使高更愿意接近塞尚，但塞尚不喜欢高更，也不喜欢高更的绘画，而高更却一直是塞尚艺术的崇拜者：“他使用的色彩具有东方艺术的特征，我要做个塞尚。”由此可见，高更在塞尚的影响下同印象派画了句号，并达到自己的艺术目的。
在所有外来艺术中，日本艺术对他影响最大。他吸取了日本绘画中那些蜿蜒曲折起伏典雅的线条为表现语言，使其超越了简单的装饰倾向；而大洋洲的艺术，早在高更儿童时代，秘鲁艺术即对他有着深刻影响，尤其表现在雕塑和木刻上。
高更具有欣赏研究其他人创作的浓厚兴趣。尤其是青年高更，当他被某一件作品深深感动时，便临摹下来，从中吸取一些有用的启示和帮助，他成为同时代画家中借鉴最多的人。
他的目光注视着那个时代所创造出的所有作品，古代的、近代的，日本艺术、塔希提土著人艺术等等，都在不同程度不同方面影响着高更，但却丝毫也没有影响到他的独创性。他将这些作品进行比较研究，从中总结经验，都是为他造出一个新的自我。青年高更就犹如蜜蜂采蜜，在这里也采，在那里也采，最终酿成了甘甜的蜂蜜。蜂蜜既不是百里香，也不是牡丹红。
是的，高更这位伟大的天才画家在他的一生中对艺术的革新与发展作出了非凡的贡献，虽说他的学识与成就中有许多借鉴或模仿之处，但这并没什么，正像所有伟大的创造者一样，高更并非是一位没有模仿过别人的人，而是个虽模仿过别人，而别人却无法对他模仿的天才画家。